我不是戲行中人，也沒有看過多少齣戲，我基本上不懂看五線譜，分辨不到音調。粵曲裡的五音六律，我從未接觸過，對曲目詞牌也認識不多。我對戲曲的認識也只限於曲辭，旋律和故事。年少時聽的是港人熟識的'帝女花' 和'鳳閣恩仇未了情'。我對粵曲的愛好源自對曲辭的欣賞，但沒有什麼考究。少時聽過'帝女花'，對那「劫後弄玉怕蕭聲，說什麼連理能同命」，極為欣賞。對填詞者大為佩服，其後才知原來是出自粵劇大師唐滌生之手。
唐滌生所編的戲曲，特點是旋律優美，文辭典雅，容易上口；加以故事情節流暢，沒有冷場。其中的粵戲電影，以'帝女花' 和'紫釵記' 最為人所熟識，在香港流傳甚廣，幾乎每個角落，上中下各階層，都有它們的愛好者。在海外有粵人的地方，這情況也是一樣。
唐滌生於1959年離世，年僅42歲。從他冒起至離世，短短十餘年間，所編戲曲和電影多達數百部，創作量可說是前無古人。他在戲曲上的地位，肯定是後無來者。他在中國文學史上的地位是無可置疑，近年學術界也有不少人對唐滌生和他的作品作研究和探索。
唐的眾多作品當中，文辭典雅，字字珠璣的當推'再世紅梅記'。我多年前已見網上有人對'再' 劇作研討和交流。 '再' 劇首幕'觀柳還琴' 初段，有「仙山有跡阮郎通丶湖邊再認仙踪」。短短十餘字便能把'神仙記' 中的典故技巧地用來表達劇中人心情，而無半點穿鑿痕跡，令人心折。除了曲詞典雅外，' 觀柳還琴' 的旋律優美，對小調重複的運用極度技巧，令人百聽不厭。卅年前，我聽罷'觀柳還琴' ，意猶未盡，往圖書館借來全套戲曲，從新細緻欣賞。令人興奮的是：全劇歌曲都極之動聽，近4個小時的戲曲中沒有半點冷場，自始改變了我對粵劇的觀感。
'再世紅梅記' 仿照元明戲曲，以淺白的文言文為結構， 從元明人的角度，沒有甚麼困難。但是以現代人的背景，填寫六百多年的文詞，這個絕對不是易事。加之還要對曲律詞牌的選取、創作和配合，更是不易。元明兩代，戲曲是主流文化，有不少人從事那方面的創作，或者說有很多人藉此糊口，是故蔚然成風，那現象能夠理解。但在唐滌生創作的時代，社會基本上全用白話，而且戲曲也並非主流文化。所以那創作背景難易，兩者不能相提並論。
既然'再世紅梅記' 曲辭文字，沿用古風，那麼會不會是唐把舊有樂章文辭套於今日，反正看過古本'紅梅記'的人不多。那就是說會不會唐是抄襲舊人辭曲？
我看過 ‘紅梅記’。 '紅梅記'是明朝周朝俊所寫，共34齣、分上下兩卷。上下兩卷的連繫性不強。上卷以李慧娘為救姐妹現身'鬼辯'作結。下卷再沒有她的成份。下卷以盧昭容為主，敍述她避難楊州，為表兄糾纏。之後裴禹楊州覓她，以裴高中探花完婚作結。上卷的李慧娘並未有與裴禹相遇於西湖堤岸，根本上沒有'觀柳還琴'這段情節。而是李慧娘在官舫上遠見橋上一靑年，禁不住吐了一句美哉少年，為身旁的賈似道聽到，便被賈殺死，首級置於錦盒中，用來儆惕眾姬妾，屍身則埋於牡丹花下。此處敍述的賈似道較'再'劇更窮兇極惡。裴禹替盧昭容出頭被困相府半載，其間李慧娘鬼魂出現,與之幽合半年。起初裴忌李為賈遣來害他的幫兇，不就。但李用喊強姦來要脅他就範。從李慧娘讚美哉少年到 ‘鬼辯’。類似故事早已流傳傳於坊間，也不是周朝俊首創。反而盧昭容就是周的原創，但人物和故事都不突出。
唐滌生改編的'再世紅梅記' 是沿著'紅梅記' 上卷、替已死的李慧娘覓新歸處。 '再'劇和'紅梅記'上卷，相同的只是人物和李慧娘的橫死，但細節已很不同。 '紅'劇裡的李慧娘已為人妾，但遠見一青年仍禁不住吐了一句美哉少年。及後其鬼魂亦主動的與裴禹幽會半載，無負一番愛慕。 '再' 劇裡的李慧娘玉潔冰清，與裴禹相遇於西湖堤岸。也是因一句美哉少年為賈似道所妒，橫死主因是李慧娘因反唇不就賈似道而遇害。
從整個故事結構和情節，'再'劇較'紅'劇連貫和成熟。除加入了李慧娘和裴禹相遇的'觀柳還琴'外，亦加入了李慧娘的'玉殞香消'。李慧娘在'玉殞香消'把愛恨忠貞表達得淋漓盡致；相反'紅'劇的'殺妾'只描述李慧娘低頭跪地，為賈似道從背後殺死。 '再'劇的'鬼辯'把弄情愛話而不流於淫逸，較'紅'劇更加精彩。 '再'劇的曲詞字字珠璣，遠非'紅'劇所能及。至於曲律方面，'再' 劇和'紅' 劇更是不同。 '再' 劇是純正的廣東粵調；'紅' 劇是江浙一帶的崑曲越謳。 ‘再’ 劇裡有不少是原創的新曲。‘紅’ 劇重用當時已有的曲目詞牌。
拙在此引李慧娘在'玉殞香消'的數句和大家分享。
表達無助的兩句：
'金鈴誰繫護飛花，綠章無計訴蒼穹。 ’
金鈴誰繫： 誰能把鈴子繫在(兇殘的貓上)？
綠章： 綠章，又作青詞，道家的（祈天）禱文。
李死前的其中兩句：
願湮籠妾身以酬惜花者，望風飄吾血以謝多情人。
唐朝詩人賀知章初遇李白，對李極為讚許，驚為「天上謫仙人」。假若賀知章今日看到唐滌生的作品，想會是「賀郎俊賞，算而今，重到需驚」。
沒有留言:
發佈留言